Classicaval 2024 - Opus 1Classicaval 2024 - Opus 1
©Classicaval 2024 - Opus 1|Radio Val d'isère

Janvier Musiciens Opus 1

Apprenez-en d’avantage sur les musiciens de l’Opus 1 à travers leurs parcours et succès !

Anne-Lise Gastaldi Directrice artistique - Piano

Lauréate de plusieurs concours internationaux, Anne-Lise Gastaldi est notamment la pianiste du trio George Sand. Sa discographie comprend de nombreux titres récompensés dans Classica, Le Monde de la Musique, Diapason et Télérama. Anne-Lise Gastaldi conçoit des projets et imagine des spectacles originaux dont elle est la pianiste. Elle a ainsi enregistré avec le comédien Michaël Lonsdale et avec la chanteuse Juliette, s’est produite avec Marianne Denicourt, Anny Duperey, Benoît Poelvoorde, Lambert Wilson et des artistes de la Comédie-Française.  Lauréate du programme « Villa Médicis Hors les Murs », elle a conçu le spectacle Escales Romaines qui a fait l’objet d’un reportage télévisé sur LCI. Son dernier projet, intitulé Le voyage imaginaire de Mozart au Japon fait l’objet de concerts-lecture et d’un CD-livre sorti en octobre 2024. Sa passion pour la littérature et pour Proust en particulier l’ont amené à monter, avec Pierre Ivanoff, les Journées Musicales Marcel Proust qui ont fait l’objet de reportages sur France 2 et France 3 depuis la première édition de 2012.

Anne-Lise est professeur de piano au CNSMD de Lyon et professeur de pédagogie au CNSMD de Paris. Elle y mène des projets passerelles entre musique, littérature et peinture pour ouvrir le champ des possibles aux jeunes. Dans ce même esprit elle est, avec Valérie Haluk, à l’origine de Piano Project, puis de Univers Parallèles, deux recueils de pièces pour piano écrites spécifiquement pour des élèves par de grands compositeurs de notre époque. Anne-Lise Gastaldi est directrice de collection aux Editions Billaudot.

Anna Sypniewski Alto

Chambriste passionnée, la jeune altiste Anna Sypniewski a été invitée à se produire dans de nombreux festival de musique de chambre en France et à l’étranger : au festival du Périgord Noir, l’Aout musical de Deauville, le festival de musique de Menton, Ohrid Summer Festival, au consulat français de New York. Elle est membre du trio Sypniewski et du Katok Ensemble.

Anna remporte à l’âge de 15 ans le 1er prix au Concours National des Jeunes Altistes et reçoit le Prix de la Ville de Ciboure et le Grand Prix de l’académie Ravel. Elle est lauréate de la Fondation Gautier Capuçon et à reçu le soutien de la Fondation Safran.

Diplômée du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe de Jean Sulem, Anna s’est perfectionnée en Allemagne, à la Hochschule für Musik und Theater à Leipzig et à la Colburn School de Los Angeles auprès de Tatjana Masurenko. Elle a reçu les conseils de grands maîtres comme Nobuko Imai, Antoine Tamestit, Lawrence Power et Miguel da Silva à la Verbier Festival Academy, à l’Académie Internationale de musique Maurice Ravel et a l’Académie Musicale de Villecroze.

Anna est artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth et à la Fondation Singer Polignac.

Virginie Buscail Violon

Après ses études musicales au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris et Genève, Virginie Buscail intègre l’orchestre Philharmonique de Radio France où elle est actuellement violon solo. Elle joue un violon de Domenico Montagnana de 1729.
Violoniste du Trio George Sand, elle a créé des oeuvres pour des compositeurs tels que Gérard Pesson, Michael Jarrell ou Mauro Lanza.

Chambriste renommée, elle s’est également produite au sein de formations constituées telles que l’ensemble Métamorphosis et dans de nombreux festivals aux côtés d’Augustin Dumay, de Roland Pidoux, d’Anne Queffélec ou Boris Berezovsky.
Depuis 2017, elle enseigne au CRR de Paris.

Caroline Sypniewski Violoncelle

Née dans une famille de musiciens à Toulouse, Caroline Sypniewski débute le piano à l’âge de 6 ans et le violoncelle à l’âge de 8 ans.  Ses nombreuses distinctions (Révélation Classique de l’Adami 2017, Jeune Talent du festival Musique et Vins au Clos-Vougeot 2019, bourse de la Fondation Safran, prix Ginette Neveu lors de la Carl Flesch Academy 2015 ainsi que le Grand prix de l’Académie Ravel 2018) l’amènent à se produire en tant que soliste avec orchestre et en musique de chambre dans de nombreux festivals.

Elle a partagé la scène avec, notamment, Alexandre Kantorow, Renaud Capuçon, Gautier Capuçon, Emmanuel Pahud, le quatuor Modigliani.. et joue régulièrement en trio à cordes avec ses deux sœurs Anna et Magdalēna au sein du trio Sypniewski.

Ses nombreuses collaborations l’amènent à enregistrer sous différents labels : avec l’ensemble de violoncelle Capucelli chez Warner Classics, en trio avec Ekaterina Litvintseva (piano) et Lusiné Harutunyan (violon) chez Brillant Classic, aux côtés du pianiste Aurèle Marthan chez Alpha Classic, et à participé à l’intégrale de la musique de chambre de Schumann chez b.records avec Théo et Pierre Fouchenneret entre autres.

En parallèle de ses études de violoncelle, elle a obtenu un DEM de piano au CRR de Paris ainsi qu’un DEM d’accompagnement au CRR de Boulogne-Billancourt.

Clément Saunier Trompette

Après des études au CNSMDP où il obtient ses premiers prix de trompette et de musique de chambre, les prestations de Clément Saunier aux concours internationaux de trompette sont récompensées par plusieurs grands prix, à Cita di Porcia (Italie), Prague, Jeju (Corée du Sud), Théo Charlier-Bruxelles, Maurice André-Paris et Tchaïkovski-Moscou.

En 2013, il rejoint l’Ensemble intercontemporain et collabore avec les grands compositeurs et chefs d’orchestre de notre temps (Peter Eötvös, Matthias Pintscher, Pierre Boulez, Simon Rattle, Pablo Heras-Casado, François-Xavier Roth, Unsuk Chin, Martin Matalon, Helmut Lachenmann, Olga Neuwirth, Philippe Manoury, Hèctor Parra, Yann Robin…) et interprète notamment un grand nombre d’œuvres solistes du répertoire pour trompette et de créations à la Philharmonie de Paris, la Philharmonie de Cologne, Hambourg, Tokyo, Moscou, New York, Munich et Berlin.

Sa discographie comprend des enregistrements de concerto Français comme Tomasi, Jolivet, Chaynes, Boutry, Girard, Gotkovsky et d’œuvres contemporaines signées Giacinto Scelsi, Toru Takemitsu, Matthias Pintscher, Hans Werner Henze, Peter Maxwell Davies…

Clément Saunier est professeur depuis 2021 au CNSMD de Lyon. Il s’engage depuis 1998 dans différents projets artistiques et pédagogiques favorisant le rayonnement et le développement de sa famille instrumentale. Il crée ainsi les festivals internationaux Le Son des Cuivres de Mamers (72) et le Surgères Brass Festival (17) ainsi que l’académie de cuivres et percussions de Surgères.

Élisa Berthet  Contrebasse

Élisa Berthet est une contrebassiste actuellement étudiante en licence au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon avec les professeurs Cédric Carlier et François Montmayeur. Elle a commencé la contrebasse à 7 ans au conservatoire de Nantes avec Elisabeth Allain où elle obtient son Diplôme d’Etudes Musicales. Elle en obtient un deuxième au conservatoire de Toulouse avec Damien-Loup Vergnes où elle continue d’explorer la musique de chambre et affine son intérêt pour la musique symphonique, notamment en écoutant les concerts de l’Orchestre National du Capitole.

Elle découvre le métier d’orchestre lors de ses deux années au sein de l’Orchestre Français des Jeunes, et commence à appréhender l’art de l’opéra en 2024.

Loann Fourmental  Piano

Loann Fourmental débute l’apprentissage du piano à huit ans. Il intègre en 2013 le CRR de Paris dans la classe de piano d’Anne-Lise Gastaldi, et y mène en parallèle une formation de musique de chambre. Diplômé du DEM et du prix du cycle du Perfectionnement, il poursuit ses études en 2018 au CNSM de Paris dans les classes de piano de Florent Boffard et Marie-Josèphe Jude.

Loann fonde le Trio Nebelmeer en 2019 ; avec ses deux confrères Florian Pons et Arthur Decaris, il participe au festival de la Roque d’Anthéron, au festival de l’Épau, à la Folle Journée de Nantes et de Varsovie, aux Folles Journées en Région… Les trois musiciens ont sorti leur premier CD en 2023, consacré à Saint-Saëns et Chausson.

Loann a pu aussi bénéficier tout au long de son parcours des conseils avisés de Michel Béroff, Jean-Francois Heisser, des trios Wanderer et Karénine, des quatuors Ébène, Modigliani et Diotima… Il a aussi eu l’occasion de jouer en soliste avec orchestre sous la baguette de Pierre-Michel Durand avec l’Orchestre Symphonique du CRR de Paris, puis avec Martin Barral et l’Orchestre Symphonique du Campus d’Orsay.

Loann est diplômé en 2023 de deux masters de piano et de musique de chambre. Il poursuit actuellement ses études auprès d’Anne-Lise Gastaldi au CRR de Paris et de Miguel Da Silva, Corina Belcea et Jean-Claude vanden Eyden à La Chapelle Musicale Reine Elisabeth en Belgique avec son trio.

Il suit également une formation de pédagogie au CNSM de Paris.

Nathalie Costecalde Violon

Entrée en 2015 au Conservatoire à Rayonnement Régional du Grand Avignon dans la classe d’Anne-Cécile Brielles-Couturier, Nathalie Costecalde obtient son Diplôme d’Etudes Musicales quatre ans plus tard.

En 2020, elle est reçue à l’Institut Supérieur des Arts et du design de Toulouse dans la classe de Nathalie Descamps où elle obtient sa licence 3 ans plus tard. On la retrouve régulièrement dans divers projets musicaux en tant que soliste, chambriste ou au sein d’orchestres symphoniques.

En 2024, elle crée avec la flûtiste Marine Guedon le Duo des Canuts, un duo atypique dont le principal défi est de faire sonner 2 instruments monodiques et de faire découvrir des pièces peu connues et peu jouées. Actuellement, elle étudie en master d’interprétation au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon dans la classe de Marianne Piketty.

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